La compagnie

MARCHÉS : Québec et Canada

Fondée en 1999, Créations Estelle Clareton se démarque par ses œuvres chorégraphiques originales et hétéroclites, humaines et engagées dans la réflexion, toujours abordées avec charme et humour. En 2005, la chorégraphe organise ses créations en un thème : Furies, ambitieuse série de spectacle s'échelonnant sur plusieurs années. Montréal Danse produit la première œuvre de la série, Furies, Alpha 1/24 (2005), pièce pour six interprètes qui connaît un vif succès et tourne dans plusieurs pays. S’envoler (Furies, Epsilon 5/24), un des spectacles les plus ambitieux de la chorégraphe, créé pour douze interprètes, qui a tournée au Québec, au Canada, au Mexique, en France et en Allemagne.

Reconnue pour ses œuvres originales, hétéroclites et imprégnées d'humour, il n'est pas étonnant que Estelle Clareton s'adresse finalement au jeune public avec Tendre créée en 2015. La chorégraphe et directrice artistique offre encore une fois une création invitant à réfléchir, avec charme et inventivité. Également comédienne et metteure en scène, l'artiste élabore des univers où le dialogue entre le théâtre et la danse est possible et complémentaire. Conseillère artistique à l’École Nationale de Cirque, elle se sent fortement inspirée par le travail de clown, de jonglerie, des envolées ludiques et acrobatiques qui se retrouvent en filigrane dans ses propositions scéniques.  

creationsestelleclareton.com


Offre de spectacles 


 

Paysages de Papier (en création)

MARCHÉS : Québec et Canada
Création : Octobre 2019
Public cible : 4 ans et plus

PAYSAGES DE PAPIER invite le jeune à plonger dans une expérience, volontairement dénuée de tout artifice, où trois interprètes et une immense feuille de papier se rencontrent pour laisser s’exprimer les désirs, les peurs inconscientes et l’insoutenable besoin de légèreté et de rêverie.

Tour à tour ils sont emportés dans des moments de solitude et de trio faisant éclore une danse initiée principalement par les mains, très expressives dans le travail de la chorégraphe. Moteur d’un langage inspiré des qualités du papier, les mains engagent le corps des danseurs dans une danse tour à tour délicate, froissée, pliée, dépliée, déchirée, découpée… qui se mêle à la matière pour raconter des états d’être où la poésie côtoie l’absurde et l’humour, si chers à la chorégraphe

L’univers visuel imaginé par Karine Galarneau, exclusivement fait de papier, crée un paysage modelable dans lequel les interprètes jouent à construire des espaces, des situations, des costumes.

Éric Forget, fidèle compagnon de création de la chorégraphe, composera une bande son originale faite de sons du papier (froissements, déchirures, ...). Karine Gauthier signera sa première conception lumière avec la compagnie, qu’elle accompagne depuis de nombreuses années comme directrice technique en tournée.

Équipe et crédits

Chorégraphie : Estelle Clareton en collaboration avec les interprètes
Assistance à la création et répétitrice : Annie Gagnon et Emmanuelle Bourassa Beaudoin
Interprétation : Nicolas Labelle, Olivier Rousseau et Jessica Serli
Scénographie, accessoires et costumes : Karine Galarneau
Musique : Éric Forget
Lumières : Karine Gauthier
Aide à la dramaturgie : Benoit Vermeulen

Résidences de création : Maison de la culture Mercier, Centre culturel
de Notre-Dame-de-Grâce, Compagnie Marie Chouinard,
Centre de Création O Vertigo – CCOV et Le Cube.

Documents à télécharger

À venir.


S’envoler

MARCHÉS : Québec et Canada

S’envoler, créée en 2010 avec douze interprètes, est une œuvre phare du parcours de la chorégraphe Estelle Clareton.  Avec cette création, elle plonge dans le travail de groupe, de composition et de l’organisation des multiples corps en mouvement dans l’espace. Son regard s’élargit, sa gestuelle trouve une identité mieux définie, le niveau de présence recherché des interprètes se précise. Inspirée par les oiseaux et leurs grandes migrations, la pièce met en scène une petite communauté tissée serrée qui traverse les obstacles du voyage : trouver une maison pour s’abriter du vent, apprendre à voler, trouver son amoureux pour se reproduire, dormir et rêver, traverser des océans… Dans un format réduit à huit interprètes, dont cinq des interprètes à la création, deux enfants et une personne âgée, Estelle Clareton propose de retravailler cette œuvre qui a marqué son parcours dans une danse qui oscille dans un espace en perpétuel mouvement d’allers et de retours, de doutes et de certitudes.

Équipe et crédits

Chorégraphie : Estelle Clareton
Interprètes : Sylvain Lafortune, Brice Noeser, Alexandre Parenteau, Esther Rousseau-Morin et Jamie Wright + 2 enfants et une personne âgée
Directrice des répétitions : Annie Gagnon
Costumes : Marie-Chantale Vaillancourt
Éclairages : Martin Labrecque
Musique : Éric Forget

À savoir

Durée : 55 minutes

Documents à télécharger

À venir.


 
crÉdit : Chris Handle

crÉdit : Chris Handle

 

TENDRE

MARCHÉS : Québec et Canada
Création : 2015
Public cible : 4 à 10 ans (scolaire) / 4 ans et + (famille)

Spectacle familial attachant à plus d’un titre, Tendre est porté par deux personnages farfelus qui se retrouvent bien malgré eux unis par un lien élastique. Se jouant de cette nouvelle contrainte qui vient tout à coup bouleverser leur univers, ils vivent, à travers cette intimité forcée quelque peu absurde, une étonnante dépendance. Espiègles et malicieux, tout de bleus vêtus, ils convient les jeunes à partir de 4 ans à une réjouissante expérience à la croisée de la danse, du théâtre et de l’art clownesque.

Une création inédite d’Estelle Clareton qui fait la part belle à l’humour sous toutes ses coutures avec une grande sensibilité.

Équipe et crédits

Direction artistique et chorégraphie : Estelle Clareton
Interprétation et cocréation : Brice Noeser et Katia Petrowick
Substitut : Audrée Juteau ou Natalie Zoey Gauld
Direction des répétitions : Annie Gagnon ou Nicolas Labelle
Musique : Éric Forget
Lumières : Éric Champoux
Scénographie, costumes et accessoires : Annie Gélinas

À savoir

Durée : 50 minutes
Jauge : 300 spectateurs
Aire de jeu idéale : 30' (largeur) x 24' (profondeur) x 14' (hauteur)
Activités de médiation culturelle disponibles

Documents à télécharger 

Revue de presse
Guide pédagogique
Fiche technique

Calendrier

Centre des arts de Shawinigan

Mercredi 20 février 9h30

Quai 5160 / Maison de la culture Verdun
Vendredi 22 février  10h
Samedi 23 février 14h

Pavillon L’Entrepôt / Lachine
Dimanche 3 mars 13h30

Maison de la culture Marie-Uguay
Jeudi 7 mars 14h

Théâtre du Grand Sault / Arrondissement Lasalle
Mardi 19 mars 9h30 et 12h45
Mercredi  20 mars / 10h et 13h30

Salle Émile-Legault / CEGEP St-Laurent
Vendredi 22 mars s10h et 13h30
Samedi 23 mars 11h

Théâtre du Vieux Terrebonne
Mardi 26 mars 10h et 13h45
Mercredi 27 mars 10h

Salle Jean-Marc Dion / Sept-Îles
Samedi 6 avril 15h

 

Centre des arts de Baie-Comeau
Lundi 8 avril 9h30

Salle Montignac / Mégantic
Lundi 15 avril / scolaires

Salle de la polyvalente Louis-St-Laurent/ East-Angus
Mardi 16 avril -mercredi 17 avril / scolaires

Pavillon des arts et de la culture / Coaticook
Jeudi 18 avril/ scolaires

Auditorium Serge-Nolet / Dorval
Jeudi 25 avril 10h30 et 13h30

Centre culturel Berger/ Rivière-du-Loup
Dimanche le 28 avril 14h

Théâtre Outremont
Dimanche 5 mai 11h
Lundi 6 mai 10h

Critiques et commentaires

C’est fait avec beaucoup de tendresse et beaucoup d’intelligence aussi.

Samedi et rien d’autre / Première chaîne Radio-Canada

 

Tendre offre une expérience originale et une réflexion enrichissante, toutes deux transmises par une chorégraphie d’une précision incroyable où chaque geste a sa place.

La Marelle

Très régulièrement, changements de rythme, changements de situation, changements de musique, ce qui fait que personne s’est ennuyé mais pas une seconde. (…) C’est une chouette sortie et ça permet d’initier les petits à la danse.

Le 15-18 / Première chaîne Radio-Canada